Медникова Галина Сергеевна

доктор филос. наук, проф. каф. культурологии Национального педагогического  университета имени М.П. Драгоманова 

Феномен креативности  как выражение парадигмальных  культурных трансформаций

Понятие креативность сегодня наиболее употребляемое в гуманитарных науках, поэтому существует необходимость концептуального осмысления данного феномена. Creato – в переводе с латинского созидание.  Но это понятие не тождественно понятию творчества и часто даже не совместимо с ним.  Креативность – это как бы «приземленное творчество», нацеленное не  на создание чего-то принципиально нового, а на нахождение эффективных, простых и быстрых решений для каких-либо житейских и деловых проблем,  работа с шаблонами творчества, подражание ему.

         Креативность понятие неклассического дискурса философствования, которое сформировалось в новых условиях бытия техногенно-компьютерной цивилизации, для которой характерен динамичный образ, стиль жизни. Такие  характеристики современного общества как неопределенность, изменчивость ситуаций, случайные взаимодействия, хрупкие, недостоверные идентичности; подвижные ценности становятся источником  креатива.  Единое информационно- интеллектуальное поле  и массовые коммуникации являются естественной средой креативности.

  Философия постмодерна задала новый дискурс осмыслению проблем бытия через ракурс повседневности, влияния информатизации и процессов визуализации на все сферы общества,  мировосприятие,  тип мышления человека.

         Для того чтобы понять суть креативности рассмотрим процесс её формирования   в  контексте  второй половины ХХ  века.

  а) информация, которая сегодня каждый год удваивается,  актуализировала потребность не в создании нового знания, а умение находить и эффективно интегрировать эту информацию  в свой профессиональный и повседневно-личностный опыт.  Важна креативно (необычно, адаптивно) оформленная информация, то есть поданная с учетом психологии, потребностей, запросов людей, которым она предназначается. В    современном потребительском обществе гораздо важнее не факт приобретения престижной вещи, а то, какой имидж сформирован результатом её  обладания. Часто платят за общественный статус, за информацию, которую будет сообщать окружающим  факт такого владения. А это и есть креативная составляющая  престижной вещи, за которую платят  деньги.

б). Во второй половине ХХ века творчество уходит из сферы «высокого» в повседневную жизнь. Начиная с Возрождения понятие «творчество» было отделено от прагматической деятельности, стало связываться  только с искусством, созданием художественных и культурных образцов.  Ситуация  кардинально изменилась в 60-ые годы ХХ века, когда общество вступило в постиндустриальную фазу развития. В  обществе  потребления возникла необходимость быстро реагировать на нужды рынка, создавать и рекламировать принципиально новые продукты (например, кока-кола), осваивать новые реалии, области.  Если в индустриальную эпоху для осуществления производственной, коммерческой или любой другой деятельности творчество было необходимо в относительно небольших количествах, то  теперь сама  деятельность выходит на более сложный  социальный и технологический уровень, в которой соотношение креативных и репродуктивных моментов смещается в сторону первых. Как это не парадоксально звучит,  творчество стало пониматься как  «высокое», «среднее», «низкое». Новый симбиоз технологии, рациональной  репродуктивной  деятельности и творчества сформировал потребность в массовой, средней креативности, то есть творчества  «среднего уровня».     

     Этому способствовало и возникновение  новых видов деятельности через  сращивание производственной, предпринимательской, художественной составляющей, таких как мода, книгоиздание, создание медийных продуктов, туризм, вовлекающий в массовое потребление огромное количество исторических и культурных  ценностей, природные достопримечательности, сувениры, ремесла, концертную деятельность.   Целостность  конструкции этих новых областей  супериндустрии  задается и удерживается  благодаря  высокой доле креативности, огромному по сравнению с предыдущим периодом, вкладу творческих людей.

      в). Понятие креативность, в отличие от творчества, для которого необходимыми условиями является созерцательно-философский склад характера, мышления, классическое образование, склонность к упорному, каждодневному труду, характеризует нестандартные подходы  в организации  повседневной   деятельности, жизни, общения.  

   Креативность  часто связана с менеджерской работой, предполагает такие качества, как находчивость, смекалка, изобретательность, способность найти  нестандартное, быстрое и эффективное  решение любой проблематичной задачи, мобильность, решительность, изобретение  многочисленных и изощренных схем, нацеленных на достижение личной выгоды; придумывание и развитие самых разнообразных проектов, способных стать основой  доходной деятельности, будь то нетрадиционные виды торговли,  создание игр для компьютера, мобильных телефонов, музыкальных заставок, рекламы на чашках, майках, авторучках.

   Творчество связано с желанием основательно разобраться в проблеме, в окружающих вещах, явлениях, самом себе,  постичь нечто подлинное и глубокое о мире и о себе, чтобы наполнить жизнь смыслом. Это деятельность созерцательная, не нацеленная в отличие от креативности, на получение сиюминутного результата,  выгоды, пользы,  личностного успеха.

          Процесс протекания и того и другого характеризуется нестандартным («латеральным» – Эдвард де Боно)  мышлением, которое  основывается на разрыве стереотипов и формировании новых образов, нетривиальных решений.

   г). Визуализация повседневной жизни, информации, культуры также способствовала возникновению феномена креативности.  Когда речь идет о визуализации мышления, это не просто использование первичных зрительных образов в качестве материала мышления, а изменение самого его типа: с логического, линейного на ризоматическое. Визуальное – это образно-ассоциативное мышление, которое отличается от метафорического  мышления логически-вербального типа тем, что вместо десяти-одиннадцати ассоциаций может сгенерировать десять тысяч связей-ассоциаций (именно такое количество нейронов, по утверждению психологов, может обнять своими отростками один центральный образ-нейрон). Таким образом, визуализация  кардинальным образом меняет подход к классификации информации, которая ранее выстраивалась на принципах логического мышления, и благодаря случайным, разнонаправленным, непредсказуемым ассоциациям, эффективнее использует весь потенциал  мозга.

      Ризоматическое мышление, в котором однонаправленности развития  логики противопоставляется образ, дает возможность сформировать  объемный фокус  видения предмета, объекта и описать одновременно настоящие, прошлые, будущие результаты любого процесса. Переключаясь с логического (линейного) мышления на образно-ассоциативное (ризоматическое), мы выстраиваем новые связи, комбинируя образы, которые были невыносимо далеки друг от друга. В результате рождаются новые идеи, а существующие понятия приобретают новый смысл.